Por Victor MAYORGA @victorpgmayorga

La llegada del nuevo curso renueva también la agenda cultural de Madrid. La programación para la temporada otoño / invierno trae aires renovados a las salas de la capital. Este año desde Monet  a Picasso te esperan para ofrecerte una oportunidad única.

Monet. Obras maestras del Museé Marmottan Monet

Cartel de la exposición Monet. Obras maestras del Museé Marmottan Monet organizada por CentroCentro.

¿Dónde?: CentroCentro
¿Cuándo?: Desde el 21 de septiembre de 2023 hasta el 25 de febrero de 2024

CentroCentro será la sala encargada de albergar la exposición Obras maestras del Musée Marmottan Monet. Se trata de una oportunidad única para acercarse a la obra del que es considerado como padre del Impresionismo a partir de más de 50 de sus creaciones, nunca antes expuestas en la capital de nuestro país.

 La colección recorre a partir del medio centenar de piezas reunidas la trayectoría pictórica del pintor francés, una de las figuras claves que marcó un antes y después en el devenir de la pintura internacional. 

Medardo Rosso. Pionero de la escultura moderna 

Cartel de la exposición Medardo Rosso. Pionero de la escultura moderna organizada por la Fundación Mapfre.

¿Dónde?: Fundación Mapfre. Sala Recoletos

¿Cuándo?: Desde el 22 de septiembre de 2023 hasta el 7 de enero de 2024


Con Medardo Rosso. Pionero de la escultura moderna la Fundación Mapfre  presenta un viaje a través de la evolución de la escultura moderna concebida desde finales del siglo XIX hasta los inicios del siglo XX a través de la obra de Medardo Rosso, uno de los primeros autores en apostar por   la ruptura con de el academicismo anterior. El estudio de la producción del italiano resulta indispensable para poder comprender el devenir de esta disciplina, así como su influencia en otras artistas posteriores como Brancussi, Giacometti o Fontana.

Mathieu Pernot. Documento/Monumento

Cartel de la exposición Mathieu Pernot. Documento/Monumento organizada por la Fundación Mapfre

¿Dónde?: Fundación Mapfre. Sala Recoletos

¿Cuándo?: Desde el 22 de septiembre de 2023 hasta el 7 de enero de 2024

Gracias a Mathieu Pernot. Documento/Monumento la Fundación Mapfre ofrece una oportunidad única para adentrarse en la fotografía social desde una perspectiva novedosa al atender la importancia de la producción editorial en la obra de una artista de nuestra época. Por ello, además de las 300 imágenes firmadas por Pernot, se incluye también una amplia selección de libros que han marcado el sello personal del artista. De esta manera sus trabajos continúan retratando su temática habitual (migrantes, desplazados, refugiados, marginados, víctimas de guerras …), pero esta vez estableciendo un diálogo con otro tipo de archivos, libros y documentos para llegar a un punto común: la voluntad social del arte.

 Los Veranos de Sorolla

Cartel de la exposición los Veranos de Sorolla organizada por la Fundación Mapfre.

¿Dónde?: Fundación Mapfre. Sala Recoletos

¿Cuándo?: Desde el 22 de septiembre de 2023 hasta el 7 de enero de 2024

En el centenario del fallecimiento de Sorolla, la Fundación Mapfre en colaboración con el Museo Sorolla y la Fundación Museo Sorolla se unen para rendir homenaje a la obra del maestro valenciano a partir de uno de sus elementos predilectos: el mar. Tomando la costa como eje central, se construye una narrativa en torno al nacimiento del concepto del mar como sinónimo de destino para el ocio y la desconexión estival. Así mismo, la muestra sirve para apreciar otros de los imprescindibles en la  pintura de Sorolla como la luz mediterránea, los efectos atmosféricos, el color, la calidez o el paisaje como medio para presentar el retrato.

Veneradas y temidas. El poder femenino en el arte y las creencias

Imagen de la exposición Veneradas y Temidas, el poder femenino en el arte y las creencias organizada por Caixa Forum Madrid.

¿Dónde?: Caixa Fórum Madrid

¿Cuándo?: Desde el 28 de septiembre de 2023 hasta el 14 de enero de 2024


Bajo la premisa Veneradas y temidas, el poder femenino en el arte y las creencias, la Fundación Caixa Forum reúne 154 obras del British Museum  junto con una selección de artistas contemporáneos para entablar una reflexión acerca de qué es , qué ha sido y qué será la feminidad y cómo el poder femenino ocupa un lugar destacado en la concepción de nuestro imaginario colectivo. La muestra aborda así la más amplia pluralidad de lo femenino en el arte y la religión desde sus inicios, especialmente en los roles sociales tradicionalmente otorgados a la mujer: diosa, demonio, santa, madre o espíritu.

Horizonte y límite. Visiones del paisaje

Imagen de la exposición Horizonte y límite. Visiones del paisaje organizada por Caixa Fórum Madrid.

¿Dónde?: Caixa Fórum Madrid

¿Cuándo?: Desde el 29 de noviembre de 2023 hasta el 1 de abril de 2024

Sin duda el paisaje es uno de los recursos más empleados a lo largo de la historia del arte, en ocasiones como escenario de la acción representada o como protagonista de la obra. Superando la dicotomía tradicional que solo entendía el paisaje como medio o protagonisra de la obra, el panorama actual del arte parece centrarse en nuevas problemáticas como el impacto de la tecnología artificial en el entorno natural o la preocupación por la lucha contra la degradación medioambiental.

 Siguiendo estas líneas de reflexión, en la Fundación Caixa Fórum se dan cita las diversas perspectivas que puede tomar este elemento coincidiendo con las secciones  temáticas en las que se divide la colección: la ficción del paisaje, la percepción y la vivencia del paisaje, así como el impacto humano en la naturaleza.

Antes de América  Fuentes originarias en la cultura moderna

Imagen de la exposición Antes de América  Fuentes originarias en la cultura moderna organizada por la Fundación Juan March

¿Dónde?: Fundación Juan March Madrid. Castelló 77

¿Cuándo?: Desde el 6 de octubre de 2023 hasta el 10 de marzo de 2024

A partir de este sugerente título se invita al visitante a acercarse a la identidad de la cultura americana antes de la llegada de los europeos al nuevo continente. Se ilustran así la influencia de los significados e interpretaciones procedentes de las culturas indígenas de América en la cultura moderna y contemporánea.

 La exposición se inicia en el siglo XVIII recogiendo el legado de las primeras expediciones de carácter científico así como los elementos artísticos propios de la expansión colonialista de dicho siglo, para después continuar con el análisis de las obras de los artistas del siglo XX que se encargaron de recuperar la tradición ancestral, generando un fuerte impacto en todas las artes posteriores desde la pintura, hasta la literatura sin olvidar la moda o la fotografía. Finalmente, se muestra lo que supone América en la actualidad mediante un retrato cargado de tintes sociales y políticos. 

El espejo perdido. Judíos y conversos en la España medieval

Imagen de la exposición El espejo perdido. Judíos y conversos en la España medieval organizada por el Museo Nacional del Prado

¿Dónde?: Museo Nacional del Prado

¿Cuándo?: Desde el 20 de octubre de 2023 hasta el 14 de enero de 2024

A partir de la idea de que el mundo que conocemos está confeccionado a partir de un delicado mecanismo de espejos, en el que ¨toda imagen creada es un espejo que refleja unos modos de ver¨, la muestra recoge la manera en la que el cristianismo español retrataba a la comunidad judía y conversa entre 1285 y 1492. Una exposición que pone de manifiesto, una vez más, como el arte tiene la capacidad para no solo crear imágenes, sino para difundir ideas, estigmas e intervenir en las relaciones entre colectivos.

Del lapicero al buril. El dibujo para grabar en tiempos de Goya

Imagen de la exposición Del lapicero al buril. El dibujo para grabar en tiempos de Goya del Museo Nacional del Prado

¿Dónde?: Museo Nacional del Prado

¿Cuándo?: Desde el 17 de octubre de 2023 hasta el 14 de enero de 2024

Gracias a la exposición Del lapicero al buril. El dibujo para grabar en tiempos de Goya, se se acerca al público una de las caras más desconocidas de la creación de obras artísticas del siglo XVIII: la preparación de los grabados. Haciendo de esta manera énfasis en la función instrumental y artística de los bocetos, borradores, pruebas, esbozos y dibujos preparatorios tantas veces denostados por no tratarse de la valiosa obra final.  La muestra reclama así la importancia que este tipo de trabajos suponen en la creación de una obra maestra y tan comunes en los talleres de artistas de la talla de  Goya como el resto de lienzos ya acabados. 

Reversos

Imagen de la exposición Reversos del Museo Nacional del Prado

¿Dónde?: Museo Nacional del Prado.

¿Cuándo?: Desde el 7 de noviembre de 2023 hasta el 3 de marzo de 2024


Reversos es la última iniciativa lanzada desde el Museo Nacional del Prado para dar a conocer la importancia del soporte pictórico dentro de la historia del arte. A ojos del público la mayoría de retablos, lienzos y tablas que ostentan las obras son meros sostenes, un entramado de tela, tablillas de madera y clavos sin valor hasta que el autor decide proyectar sobre su superficie la verdadera obra, transformando ese amasijo vació en elemento de incalculable valor artístico. Sin embargo, los reversos de los cuadros adosados a las paredes de las pinacotecas de todo el mundo esconden secretos, mensajes y pruebas que nos ayudan.

Maestras antiguas y modernas

Imagen de la exposición Maestras antiguas y modernas del Museo Nacional Thyssen – Bornemisza

¿Dónde?: Museo Nacional Thyssen-Bornemisza (sala de exposiciones temporales)

¿Cuándo?: Desde el 31 de octubre de 2023 hasta el 4 de febrero de 2024

Maestras es la última iniciativa del Museo Nacional Thyssen – Bornemisza para reivindicar el papel femenino como agente activo dentro de la creación en el mundo de la historia del arte. Para ello la muestra reúne cientos de expresiones artísticas de diversa índole como pinturas, esculturas, obras sobre papel y textiles . Celebrando así la trayectoria de mujeres que consiguieron hacerse un hueco en un mundo gobernado por hombres, consiguiendo no solo poder exponer sus obras sino incluso alzar su voz al presentarlas bajo sus propios nombres.

Picasso. Lo sagrado y lo profano

Imagen de la exposición Picasso. Lo sagrado y lo profano del Museo  Museo Nacional Thyssen-Bornemisza

¿Dónde?: Museo Nacional Thyssen-Bornemisza (salas 53-55)

¿Cuándo?: Desde el 4 de octubre de 2023 hasta el 14 de enero de 2024

Dentro del contexto de la conmemoración de los cincuenta años de la muerte de Pablo Picasso, el Museo Nacional Thyssen – Bornemisza presenta la exposición Picasso. Lo sagrado y lo profano. La colección estudia una de las características principales del polifacético pintor malagueño: la capacidad de unión de diferentes elementos dentro de su obra. Esta vez, la perspectiva analizada se centra en la originalidad del autor para hacer que la tradición judeocristiana y la tradición clásica se conjuguen junto a la problemática contemporánea de una manera orgánica, elevando la ¨simple¨ obra de arte a una dimensión sacra cargada de simbolismo.